详细介绍

·墨彩瓷器是一种低温釉彩瓷器。其始见于清代康熙中期，雍正时期和乾隆时期较为流行，并且一直传承至晚清、民国时期。墨彩瓷器所呈现出来的艺术效果非常接近我国传统的山水墨画风格，所以因此而得名“墨彩”。墨彩山水构图简洁简练，但是线条非常疏朗，层次感清晰，而且传统水墨画韵味非常浓郁，通过墨汁的浓淡来表现人物的动作和表情，构图方式安排合理、得当。

·用已经调制好的彩料在烧造好的白瓷上直接绘画，然后再低温入窑烧造成功。墨彩以水墨彩绘为主，并加以部分粉彩，如蓝粉、淡黄等色彩，整体感觉浓淡相宜，洁净而素雅。马远以山水画最为出色，他的山水画师承李唐，在继承李唐所开创的画风又有新的创造：即在构图和表现力、手法上都有创新，尤其善以部分表现整体，画面简略，全景不多。他的山水画下笔方折劲峭，多作斧劈皴，水墨苍劲，虽不作层层渲染，但着浓淡层次变化，远近分明。 画面达到了强烈的空间感，突出近景的艺术效果。 点景人物自然生动，用不同的线描表现不同条件下的各种水势，远景以淡墨斧劈皴手法加上大量的留白营造出远处群峰隐于云雾之中的缥缈之感， 轻烟披拂，苍润淋漓。全作烟云掩映而层次井然，山水有尽而气象万千，中景的山石和老松笔法流畅淋漓，苍劲有力。水榭凉亭集中于画面的下部，整体 布局简妙，线条硬劲，或用“斧劈”，水墨苍劲，意境深邃清远，

·画面真切的把笔墨和布白完美结合。 虚者实指，奏虚实以交响，赋笔墨以诗意。大部分留白处以生料皴擦出云雾缥缈质感。似山间灵气往来。画面采用马远山水画中经典的对角线式构图，延续北派山水画风，笔意遒劲严整，设色清润；用大斧劈皴描画方硬奇峭的山石；树木用笔简要多姿，树叶有夹笔，树干用焦墨，横斜曲折之态；松下的水榭凉亭又采用界画手法，而加衬染;点景人物自然生动，用不同的线描表现不同条件下的各种水势，远景以淡墨斧劈皴手法加上大量的留白营造出远处群峰隐于云雾之中的缥缈之感， 轻烟披拂，苍润淋漓。全作烟云掩映而层次井然，山水有尽而气象万千，中景的山石和老松笔法流畅淋漓，苍劲有力。水榭凉亭集中于画面的下部，整体 布局简妙，线条硬劲，或用“斧劈”，水墨苍劲，意境深邃清远.

·此款荆玉壶器型小巧精致，形似平顶的葫芦和梨子，壶嘴与壶顶齐平，协调统一。壶腹圆润，亦增加了容量。壶身胎体莹润，玉质感十足，与荆玉之名完美契合。 荆玉壶壶型敦厚，整体线条简练流畅。口部直径较大有利于茶叶的投放，腹部较大给茶叶提供了更大的舒展空间，整体造型在保证了美观的同时也兼具了实用性。

·墨彩山水绘画在陶瓷上一路走来也近三百多年，不显山不露水也不争瓷绘中的主流地位。 凭借着自己含蓄内敛，它总成赢得一小部分人的芳心。而这种纯粹的墨色表现在艺林堂的理解中却能丰富起来。在深悟山水内涵的灵韵的前提下，合理利用不同工艺的特点，去寻找符合不同工艺的不同表现技法。如此这般，墨彩山水在艺林堂中给你展现了专属于它的黑白诗意！