详细介绍

·内模印是陶瓷成型过程中一个繁杂的工艺流程。最早流行于北宋定窑的一种装饰手法。在半圆形的陶制模具上刻上细腻的纹样，坯与模相合，借助手工轻拍坯体，使得模具上的纹样刻印在半干的泥坯之上。直至元代景德镇的匠人熟练运用石膏制作模具。使得元代内印花的瓷器较宋瓷更添一份细腻和若隐若现的朦胧美感。至永乐时期这种极为繁复的工艺走向了辉煌的万景。后世御窑已不多见。艺林堂誌系列是艺林堂在从原料工艺以及最后的烧成，让我们与御窑古法同在。去触摸柴窑给与釉面的温润，去感受红炉烤花中色彩的柔和雅致。

·内印花要想绝美的视觉效果，最佳的打开方式就是“迎光映照”。艺林堂采“内印模”与“薄胎”两种高难度工艺结合，成品后内印花纹在薄胎迎光的场景下，如云似雾般若隐若现呈现出灵动生机的器质。极致的薄胎修坯是指尖拿捏精准的天作成器，清晰的模印花纹则是靠低使用率的石膏模（一模只用一次），保证了“头模”般的模印质感。薄胎也叫“脱胎器”，自古以来烧造极难。对修坯的刀法、上釉的厚薄、窑位火候的拿捏更是极限苛刻，最终还要看老天爷成不成全。几乎耗尽所有心思，却只能尽力而为。而艺林堂用的就是古法柴窑，先“覆烧”一遍让口沿圆整，而后口沿挂釉进行第二遍“正烧”。哪怕就是这样战战兢兢，最后也只是千窑难出一宝般奇缺珍贵，也是其存世稀少的原因所在。

·传统“清乾隆锦鸡图”的纹饰经典精美，我们再次将其用珐琅彩演绎。在中国瓷器发展史上，珐琅彩瓷是极为名贵的品种，也是我国陶瓷装饰艺术中的一朵奇葩。尤其在清代，珐琅彩瓷一直是专为宫廷御用而特制的一种精细彩绘瓷器，更是“庶民弗得一窥”的御用品，其瓷质细润、色泽鲜艳，与宋汝瓷、元青花并驾齐驱，被称为“世界上最奢侈的艺术品”。此杯以锦鸡与花卉等植物山石组成画片，构图十分精美，锦鸡寓意吉祥富贵，集诗、书、画、印于一身，犹如一幅展开的画卷。外壁绘制锦鸡成对栖立于树干枝上，两侧以花卉枝干相衬，互相凝望，满满的温情和爱意。延续艺林堂花卉系列的浪漫细腻的风格，花卉形态鲜活有生长动势，叶片翻卷、穿插都考究得当。因其画面有承古之意，所以绘制的色彩原料均来源于原矿，老料发色粉嫩柔和，沉静老辣不浮不燥。过渡处自然，表现出明暗光感的写实性。空隙间的叶子采用“罩色”手法，表现出叶子不同的老嫩与光影的变化。锦鸡的形象在色彩笔触层次方面参考清宫廷画师郎世宁画风，将富有吉祥寓意的锦鸡置于花卉奇枝叶之中，悠闲自得之态传达着吉祥之气。值得一提在如此之薄的器壁上模印，还要保证器形的周正。除了高级技艺的保证外，还是“万里挑一”精选的结果。杯内模印清晰，隐约处形成花枝缠绵不断的缠枝莲，只有盛满茶汤时迎光看去才显现出来，平常则与普通无异，这样的巧夺天工真是令人叹为观止。

·杯型端庄秀美，口部唇口微微外撇。有康熙时“花神杯”遗韵，但较之古代造型，我们改良后的更显修长，深邃的杯身也更拢香聚气。

·一件精美的艺术品总离不开当下生活对其的滋养，因为色彩、触感而带来属于感官的快乐，让艺术不再是橱窗里的道具。