详细介绍

·中国山水作品之所以感人，是因其蕴含着一个凡尘之外的意象世界。我们墨彩山水作品，一山一水一草一木出于经典，又独具风骨。有山高水长隐逸逍遥，有骑驴而行寻隐问道，是我们对古人山水画样式的不断玩味整合，旨在另辟蹊径，结合传统纸墨画的用笔皴法和陶瓷传统画法，将国画中的“意”与“境”融入到墨色中，从而构筑新的理想山水图景。

·我们墨彩山水器物有浓郁的文人气息，无论从形式感还是内涵寓意上都是向雍正墨彩山水瓷画学习，努力汲取其中的艺术养分，结合当代审美倾向，创造出独属于这个时代的墨彩山水陶瓷作品。我们墨彩山水作品构图精巧，疏朗清新，在莹润如玉的胎釉映衬在，显得格外雅致，其外观效果不仅达到文人山水画卷一致，并且形成纸绢所无法达到的质感效果，耐人寻味，赏心悦目。其次，我们墨彩山水作品墨色富有变化，运用细腻柔淡的笔法绘制，料色浓淡相间，使画面富有层次感和透视感。

·在构图上，我们墨彩山水的绘制与所装饰的器型紧密结合，利用空白，虚中有实，实中有虚，从山脚到山顶，从眼前的石到很远的山，层层递进，虚以云烟，山就更高，意境就更深。我们采用通景构图，以散点透视为主，融三远为一体，整个画面有整体性，又有主次之分，表现出山水的雄伟壮阔。巧妙运用移动视点的技法，让观赏者指尖旋转着器物，目光从这座山转到那座山，“处处看”“面面观”“前顾后盼”“左看右看”，既能远看到山川河流全貌大势，也能近察出一草一木以及一块石头，不受视域局限，享受着山水无穷变化的视觉盛宴。在传统绘画基础上，吸收了西方的绘画技巧，光影的对比、透视的准确，绘制在瓷上，颇具时代气息，符合现代审美习惯。在色彩上，我们特殊工艺调配出的粉彩生料就像纸本上的墨画效果，皴擦在釉面更显丰富的层次效果，颜色也闪现紫光，重处积墨如漆，薄处透气似蝉翼，正好可将山水的苍润毓秀姿态表现的淋漓尽致。在笔触上，我们的山石用笔方折有力，小短有劲的笔触加之“小斧劈皴”更有了南宋院体的画风。在树木与人物处稍做颜色点缀，更使整体灵美清秀有天机活泼。盖钮和碗底足用到了“拼色珐琅料边”，这也是我们经典拿手的工艺之一。将不同颜色的粉润珐琅料组合成了华美秀丽的装饰边纹，也为主体画面增添一份灵气。

·器型简约，碗盖高鼓，盖钮挺立，形如元宝精致圆润，口沿外撇利于把拿，冲泡方便，品饮体验上佳。由于盖碗器型腹部饱满圆润，腰身线条外张。大叶种普洱散茶及大叶片的白茶，能充分的在盖碗内茶水交融，激发茶香茶味茶韵。

·中国山水画历经千余年的演变而经久不衰，我们在师法古人的同时，也坚持“外师造化，中得心源”的古训。我们从大自然生活中得到灵感，在表现方法上基于传统推陈出新，将传统、生活融会在自己的“心源”之中，创造出意境清新、形象生动、笔墨酣畅、以情写景、以景抒情，既有传统又有时代气息的崭新面貌的山水画风。