详细介绍

·太湖石作为中国传统文化中重要的审美符号之一，一方山石代表一方天地，自魏晋南北朝以来成为文人士大夫阶层热衷收藏、赏玩的对象。到唐宋达到成熟的高峰，之后久盛不衰，而成为中国历代文人寄情于自然，审美抒怀的载体和一个充满象征隐喻的审美符号。我们对传统中经典文化艺术符号元素进行解构重建，并运用现代观念使之彰显时代的审美精神与表达方式，赋予传统艺术时代意义与审美理想。

·作为景德镇第一粉彩陶瓷品牌，我们以粉彩所特有的细腻情怀描绘着心中的太湖石。在画师幽邃宁静的目光中，将太湖石幻化成天地宇宙的鸿蒙，不仅将太湖石具象表现，还加入海水与天空的交接。整幅画面已经不仅仅局限于单纯的太湖石绘制，而上升至完整的一幅山水画。太湖石外轮廓的勾线、内部的皴擦晕染，多种绘画填色技法变化多端、层次分明、虚实相交。写意与工笔的结合，古典和现代的交织，阴柔与阳刚的碰撞，在对比和冲突当中再次达到平衡，被高度地融合在自然和艺术的世界中。用最刻意的山石绘画技巧，以小见大的展现出整个灵动的山川自然。

·画面的正中突出表现了高耸浑厚的太湖石，嶙峋中见勃发生机，但又有所夸张，石腰特细，密瘦多孔，上大下小充分描绘出太湖石的“皱、漏、瘦、透”之美，具有很强的装饰性。轮廓采用墨色线条勾勒，主体运笔以弧线为主，中侧锋并用，屈曲迂回向中心环抱，有云头勾卷之势，同时暗部加以渲染，再现了太湖石的浑厚坚实之态。太湖石由于长期被水溶蚀，表面多呈苍青色或褐黄色。湖石表面用“接色”技法，有明暗的渐变过渡，也有新老、阴阳向背的光感变化。在构图布局上，我们在前绘制一座小型太湖石与之相呼应，间隙穿插流动的湖水，呈现出一幅有层次、有韵律、有思想的绘画作品。背景以黑料和蓝料皴擦出层次丰富动感强烈的云纹，质感柔软。湖水采用“高古游丝描”，层层叠叠，细细的线条波折起伏，形象地描绘出水的涟漪，还有美丽的浪花。用玻璃白点缀丰富浪花的细节部位起到了“点睛”般的神奇表现力，有种飞溅欲出的立体感。飘落的花瓣、激荡的湖水与沉稳厚实的太湖石形成动静对比，让画面产生更强烈的视觉冲击力。

·此款干泡壶的外形来源于宋代执壶造型，但在颈部我们增加了弦纹使其整体造型线条更具有变化。壶嘴也采用紫砂壶的造型特点，整体造型在保有古韵的情况之下更加符合当下人的审美与使用。无论是冲泡绿茶及白毫银针类等级较高的茶类，还是作为分茶器亦或分酒器都非常合适。

·太湖石这一传统文人审美符号无论在传统艺术还是在当代艺术中，都能从其找到不同的精神通道，从而表达出时代审美精神的特性。虽然我们今天生活在一个文化多元化融合并存的文化全球时代，但只有根植于传统民族文化艺术中，以更开阔的视野在传统艺术特有的审美形式与内涵中提取元素再创造，才能为人们重建诗意化的艺术精神家园。