详细介绍

·艺林怀古：艺林堂向您讲述粉彩的过往，让您了解几百年前皇帝把玩使用的粉彩是什么模样，带您重温粉彩的前世今生。这类款式作品为原样仿古做旧，保留了最纯正的古味风韵。所做的怀古器物都是有原器可查，流传有序又具当时时代特征的名品。在仿古的路上我们并没有固化思维，而是提取康雍乾三代彩绘瓷的特点，选择了既保留传统又符合现代审美的题材，并对绘画内容进行调整改良，设计出适合器型比例的画片。我们通过器物再现当时传统手工技艺，让官窑瓷器真正走到我们身边，使现代人们能充分感受到古人智慧的结晶，更好地认识传统工艺和传承文化遗产。

·此件器物原型为故宫博物院馆藏乾隆时期仿石纹釉题诗笔筒。乾隆时期是个很重视瓷器生产创新的时代，所设计生产的瓷器都带有其时代艺术特色，而我们就其中的一个品种分享—云石纹仿生瓷。云石纹是乾隆时代官窑粉彩高级的代表，因其丰富的色彩层次、自然多变的纹理，深受帝王和文人雅士的喜爱。我们从中可以感受到色彩的过渡、明朗的线条和水墨的韵味。乾隆时期的制瓷风格、艺术高度以及工艺高度都是众所周知的，对其仿生瓷的再次呈现，不仅是展现我们对粉彩工艺的熟练掌握，更是在工艺上的大胆突破。

·在烧制好的瓷胎之上使用矾红和黑料调配出近似与石质的颜色皴擦勾绘出模拟自然界中天然云石的肌理和质感。 色彩深淡相宜，纹路舒展相间，绘图如天然石纹自然有序，又似行云流水般畅酣。纹理空隙间见云纹飘逸之效果，宛若天成，充分展示我们画师对大自然石纹的细致观察。更重要的是以刻意的绘画，利用笔墨线条的皴擦晕染去呈现最生动的自然。巧妙结合纹理设计的开窗效果一面题“双双瓦雀行书案”一面题“坐想高风清入骨，沉吟佳句健生神”，诗文行笔流畅，气韵生动，笔法老到，颇见功力，诗、书、印融为一体，相得益彰，整体以诗文作装饰极富有浓郁的文人气息。 石釉纹瓷器属于低温上彩的品种，首先烧造好白瓷胎，再选取了与天然石头相近的釉色，黑色与红色相结合进行调制，然后勾勒出类似石头的天然纹理，再进行第二次的入窑进行烧制。云石纹若隐若现之间就像云雾缭绕一般，雄浑奇丽之山石于氤氲间若隐若现，云气、磐石，一软一硬，一柔美一刚直，好似就在眼前交融变幻，不是画卷甚似画卷。

·整体外形来源于宋代执壶形象，但在器身、颈部（弦纹）、直流的细部设计上，我们参考了康熙“软棒槌瓶”与紫砂壶嘴的造型特点，使整体器形以古韵为前提下又颇具时代感。 无论是作为分茶器亦或分酒器都非常合适。也同样适宜冲泡绿茶及白毫银针类等级较高的茶类。

·对于不同石头纹理的模仿，打破了瓷器与石器间的隔阂，所谓“室无石不雅，居无石不安”。 中国赏石文化源远流长，唐、宋以来，石评倍出，唐代有白居易作的《太湖石记》，宋代更有《云林石谱》记述丰详。明、清两代赏石文化发展到了全盛时期，《园冶》《群芳谱》《闲情偶记》等许多著作都对赏石进行了详细论述，石头也被赋予了坚韧，顽强的意义。 其实这一类的纹饰无论是哪种，恰是将自然之美完美地呈现。自然，也正是一切的起源，通过一双发现美的眼睛，相信你所看的世界那一定会是 “到处皆诗境,随时有物华”。