详细介绍

·竹作为我国山水静物画常描绘的题材，常常被借景喻情，别有深意。而我们这款器物“竹石”具有双重寓意，一方面竹叶的“飘逸”与岩石的“坚硬”作比较。另一方面，看似“柔弱”的竹子却又能破石而出，体现了竹子不仅具有君子潇洒温润的一面，还具有面对挫折坚韧不拔的一面。我们希望能借此物带给大家不一样的灵感与体会。

· 提及釉上彩绘，就不得不提及五彩瓷。康熙五彩是奠定了后来粉彩的基础，从原料到表现风格与早期粉彩都是一脉相承的。由于其较直硬的线条与平涂的色块，所以“五彩”又被称作硬彩。但依靠着其丰富的浓淡深浅变化与色块搭配，创造出了丰富而富有冲击力的视觉效果来。五彩的点睛之色在于红、绿两色，二色的对比既要鲜明，又不能燥不能飘。这样看似对比强烈的色彩，才能在一副画面中得到完美的搭配。我们经过多次“试照”、“配方”，挖掘康熙原料的发色密码，最终将还原度较高，颜色清亮稳重的“康熙五彩”呈现于您眼前。

·器物外壁绘数竿青竹在清风晨露中绰约多姿的体态，我们在创作上力求表现竹子“清且真”的物态风神。“清”是指竹子不卑不亢、清高脱俗的内在品性，它也是人们所追求向往的君子品德；“真”是指竹子清瘦隽逸的外在形貌，强调竹画艺术的写实精神。工笔画中，线条是骨架也是灵魂，更是笔情墨趣的重要体现。我们采用双勾线描绘竹竿和竹叶，深墨勾线，竿部用线挺拔，叶子则灵动飘逸。竹叶以净绿和苦绿两色穿插填色，新老叶片互衬，加强画面层次感，扩展了视觉空间。配景的湖石以笔墨的皴擦点染，具有玲珑剔透之美，也映衬出竹之秀润娴静。杯口一圈飘浮着多彩祥云，如彩带一般高挂天空，宛若天成。整个画面充分展示我们画师对大自然的细致观察，利用简洁的笔墨以刻意的绘画去呈现最生动的自然，营造出“无穷出清新”的清逸意境。

·这款灵动小器，足以堪称“指尖上跳舞”的艺术品。秀美的线条宛若初生的含苞玉兰，折腰修长聘婷，一改传统直筒闻香杯线条生硬的样式，给高香型茶品带来更加唯美的试茶体验。口沿与底足的细节处理上，凸显了艺林堂器具的考究工艺。

·兼具修长青翠外形之美和清静自在、恬淡逸远品性之美的竹承载着中华民族的精神寄托，甚至成为中华民族理想人格的典型象征。我们对翠竹顽石的描绘，除了鲜明表达人们的审美情怀，更重要的是“度物象而取其真”，将竹子的象征意义推到极致。