详细介绍

· 交织，缠绵，枝叶暗自较劲，骨却又欲往同向，跌宕起伏，循环，律动，“一生二，二生三，三生万物”。不生不灭，轮回永生。——缠枝纹. 自战国而起，汉代成形，盛行于南北朝、隋唐、宋元和明清. 缠枝纹，全称“缠枝纹样”，俗称“缠枝花”，又名“万寿藤”。藤蔓卷草，演变而来。不似几何纹的线条单调，又无祥兽吉花的孤独，恰到好处的搭配，回环往返的生衍。 以节奏带动线条，遵循大世规律。 “一生二，二生三，三生万物。”借植物的枝骨，向四方延伸，不停滞，不固执，变中无变，却是万变。

·借植物的枝骨，向四方延伸，不停滞，不固执，变中无变，却是万变。 “S”形的曲线条，类同“太极”推拉，刚柔并跻中，暗藏着生命的共驱力；“涡”形成面，从中心以弧线连接向外旋转的涡形构图历史最为久远，带着远古的精神发展至今；“囧”形裂变，空间的张力，间瞬炸泄。而又形似窗扉，更显生命之力。 枝叶衬红花，起伏有致，不突兀，不夺眼，这是繁华世间的生存之道，亦士人、武者的智慧体现。

· 杯口内外绘制海水纹。底足绘卷草纹。杯体内外以矾红描金和青花绘制内外对称的四组缠枝花卉。太极图阴阳鱼构成的动感“S”形被南宋易学家张行成载入《翼玄》中之后，更加确定了这种“S”型的构图法则，被古人认为是最优美、最合矩的格式图。 植物茎叶以固有的弧形自然形态，经过绕转，形成波形不同、动感各异的“S”形框架。加上与此相适应的俯仰相对的花朵，形成了花繁叶盛、枝转叶舞的纹样形式。通过突出花朵、弱化枝茎和叶片的形式来说明吉祥和富贵就隐藏在日常不起眼的重复环绕的生活之中，表达人们对连绵源长、幸福久远生活的渴望。黄地粉彩是清代官窑中等级最高的制式，康熙内务府珐琅作就已使用从西洋引进的锑黄作为珐琅彩瓷器的材料和色地。颜色介于微红的黄色过渡到浅黄色的中间部分，相较于传统浇黄釉更为浅淡幽雅。 釉色细腻均匀清朗明快，温润雅致。油润熠熠闪现光泽。与画面交接处，都处理得严丝合缝、既没有破坏画面整体，又没有漏笔的情况出现，足见画师深厚功力。原矿赤铁矿经过粉碎数十个小时的翻炒提炼出的老矾红发色沉稳厚重，颗粒研磨细腻柔滑。沉稳的发色配上黄金的描摹，更添富贵之感。杯内团花纹样布局匀称，花瓣层次分明。青花发色稳重有宝石色泽，浓淡的分水变化更显层次的丰富感。让原本的粗犷的“苏麻离青”，在珠明料的细腻还原下更具细腻严谨的工艺特征。

·敦厚的轮廓线条给人古韵盎然之趣味，精繁的修胎手法造就了简约朴素的美感，艺林堂这件阔口的杯形为了增强其浑圆风韵，特做成卧足样式，更显可爱灵巧。

·缠枝纹这种纹样形式能够根据诸多外在因素去改变和丰富自身，却始终保持着本民族传统艺术的主脉而发展变化，因为不变的是民族传统、风俗习惯，加入的是时代风貌、异域特色，正是在这种兼容并进的中国传统艺术精神下，缠枝纹样才得以使其连绵不断的结构形式真正做到生生不息，使其吉祥的寓意代代相传。