详细介绍

·漆器与陶瓷同属中国传统艺术的范畴，有着悠久的历史、娴熟的技法和丰富的材料特质，是中国两支独特的艺术瑰宝。漆器的色彩搭配以红黑为主，凝重庄严，典雅富丽，两者搭配在一起尽显和谐之美。将漆器绝美的色彩搭配应用到我们的陶瓷器物设计上，可以说是把传统文化与现代艺术结合，使得漆器的色彩搭配与现代陶瓷设计理念发生跨越时空的结合。不仅拓宽了现代艺术创作的表现方式，还为日常生活器物注入了传统文化的底蕴。

·蝉的形态几经变化，最初为爬虫，生活于地底，继而蜕变生出羽翼，飞升枝头，这在大自然崇拜的殷商，具有非凡的神圣含义。同时蝉“居高食洁”，有出污秽而不染，吸晨露而洁净的天性，取其洁净之意。我们这款器物表面蝉翼纹竖置对称连续出现，环绕器物一周，图案生动活泼、造型准确，在粗细变化的线条运用上呈现强烈的韵律性，减少纹样的庄重感，满足当代人们的审美需求。

·我们以漆器的红、黑、金、银为主色彩基调，气质内敛而稳重，一眼便给人不同凡响的高级视觉感受，同时让人感受着“跨界”的工艺带来的无尽乐趣。我们是现代陶瓷中，最早将“仿漆”工艺做到成熟的，其中付出的努力更是不言而喻。在仿漆器色彩的配制上，我们采用传统粉彩颜料调和而成。色泽不仅亮丽饱满，而且内敛润泽。在构图布局上，从上至下我们用错金银绘制多组青铜器上的经典纹饰，画面紧凑，满而不散，密中求疏，交映成趣。我们仿漆工艺的研发，也是延伸创新仿生瓷的不断探索。在肥厚的黑地上施金银难度极高，若要成色均匀则更难上加难，这或许是金银在瓷器品种中不常见的原因。首先，原料必须纯净，只能借助纯手工研磨成极微细粉末，才可均匀分布表面。不但原料成本昂贵，更须耗费长时间的人力调配。最后烧制火候亦极其讲究，温度太低，出窑后金银料一抹即落，温度过高，则易生小粒，亦有损轮廓之清晰。瓷仿漆的难点不仅是绘画上，关键点是不能带有陶瓷的影子。拿到一件仿漆的瓷器不能看到瓷胎与釉面（本体）才算是“跨界”成功。我们同样也将这点拿捏到位，外表以黑漆错金银表现富丽奢华，在里部和底部则用红地与包金银工艺将瓷器的本体包裹的丝毫不漏。一件质地坚硬的瓷器就这样被成功伪装成了体态轻盈的漆器。

·杯形小巧可爱，直口圈足，底足往内内兜回拢线条，更显文人雅士之韵。杯的深度大于宽度，深腹更能聚集香气，适宜用来品饮香气细腻的茶，如普洱茶、白茶等等。

·每一个时代的青铜纹饰都是文化烙印的体现，都是各个时代以自己的造型和审美方式对纹饰进行新一轮再创造的结果。中华文化的生命力不仅在于它的古色古香、连绵传承，更在于它生生不息的活力，海纳百川的气度与勇于创新的求变精神。用我们巧妙的构思和手中的笔为这些古老而质朴的文化遗产注入新时代的色彩，让它焕发新的活力，让更多的同龄人认识到它们的魅力。